Gritos y susurros de la nueva generación

rias –dice Nacho Valdez, tecladista– . El año pasado el sello Estamos Felices. (casa de Bicicletas y de buena parte del
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Espectáculos

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Miércoles 10 de junio de 2009

MUSICA POPULAR Esta noche

Ciudad Emergente: mañana empezará el festival

Cuarenta y cinco años en órbita con Skatalites La banda presenta un disco grabado en el país Se viene el estallido Federico, Julio, Nacho, Ruki y Mariano, con la vista puesta en el futuro FABIAN MARELLI

Gritos y susurros de la nueva generación Continuación de la Pág. 1, Col. 4 gritos que se les preste atención. Es que a diferencia de las generaciones anteriores ya no hay ni Cemento ni Parakultural que los una, que los cobije, los alimente y los haga fuertes para salir a dar el gran salto. “Por eso ideas como Ciudad Emergente son necesarias –dice Nacho Valdez, tecladista– . El año pasado el sello Estamos Felices (casa de Bicicletas y de buena parte del nuevo pop y rock) organizó unas fiestas en Niceto y eso sirvió mucho, pero es cierto que no hay un lugar en el que coincidamos todos.” –Tampoco hay un nombre pa-

ra denominar a la “nueva ola”. Mariano Repetto (batería): –Falta un poco de tiempo para que alguien le ponga un nombre a esta generación y adquiera así un estatus. La palabra indie, que viene de antes, es medio arbitraria, no sé si se atribuye a temas estructurales de las bandas o a cuestiones estéticas. Nosotros tenemos un sistema de autogestión porque hasta acá es el mejor para nosotros pero no es ideológico. Julio Crivelli (voz y guitarras): – Somos todas bandas que, musical y líricamente tienen un mensaje muy distinto al anterior. Todo lo estructural del indie se da simplemente por-

que somos de una época en la que si querías una cosa la tenías que hacer vos, nadie te iba a golpear la puerta. Julio, Mariano, Nacho, Federico Wiske (guitarras) y Ruki Pardo (bajo) se citaron casi a ciegas para zapar y entre ellos hubo amor a primer ensayo. “No nos conocíamos entre los cinco, sí había pequeños grupos, yo ya había tocado con algunos de ellos y July y Federico se conocieron tocando los temas de Pink Floyd en una versión teatral de The Wall.” Las crisis económicas vacían bolsillos y adelgazan cuerpos, pero también suelen estimular la creatividad. Bicicletas se formó en 2001 y optó por

dar pasos cortos: editó una serie de tres EP entre 2003 y 2005, antes de mostrar el primer largo, en 2006 y con el nombre del quinteto. Ahora acaban de sacar el segundo, Quema, con varias etiquetas impresas en su caja, la de Estamos Felices, su primer hogar; la del flamante sello Bingo ! y

Ciudad Emergente Mañana NXimena Sariñana, a las 21, en la Terraza. NOnda Vaga, a las 20, en la Terraza.

Pasado mañana NBicicletas, a las 18.45, en la Terraza. Luego,

a las 21, show sorpresa en la sala Villa Villa. NGepe, a las 17.15, en la Terraza. NVolador G, a las 16.45, en la sala Villa Villa. NBrian Storming, a las 16, en la Terraza.

Sábado NBanda de Turistas, a las 18.30, en la Terra-

za. Show sorpresa, a las 21.

Caras nuevas La mexicana Ximena Sariñana se presentará mañana, mientras que Banda de Turistas tocará el sábado. En julio, el quinteto actuará en el LAMC (Latin Alternative Music Conference) de Nueva York

NNorma, a las 18, en la sala Villa Villa. NIsla de los Estados, a las 16.45, en Villa

Villa. NLes Mentettes, a las 16, en la Terraza.

Domingo NLos Umbanda, a las 20.30, en Villa Villa. NEntre Ríos, a las 19.45, en la Terraza. NPablo Dacal, a las 19.15, en Villa Villa. NThe Tandooris, a las 18.30, en la Terraza. NImperio Diablo, a las 16, en la Terraza.

Lunes NPrietto Viaja al Cosmos con Mariano, a las

20.30, en Villa Villa. NRussian Red, a las 19.45, en la Terraza. NFlorencia Ruiz, a las 19.15, en Villa Villa. NMariana Bianchini, a las 18, en Villa Villa. NPánico Ramírez, a las 17.15, en la Terraza. NUtopians, a las 16.45, en la sala Villa Villa. NCoco a las 16, en la Terraza.

Tapas a todo volumen Durante los cinco días del festival que comenzará mañana, en el Centro Cultural Recoleta, se exhibirá la muestra A todo volumen: Historias de tapas del rock argentino, basada en el libro de Sebastián Ramos y Marcelo Morán, un recorrido por el arte gráfico del género, desde las portadas de los discos de vinilo de Moris, Manal, Almendra, Los Gatos y Pappo’s Blues, pasando por la es-

Libro y concierto

tética de los años 80 impresa en las tapas de los discos de Virus, Soda Stereo, Los Twist y Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, hasta el diseño de última generación en formato CD, digi-pack o box de bandas como Babasónicos, Bersuit, Los Piojos, Los Fabulosos Cadillacs, Adicta o Bicicletas, quienes aportan su imagen desde la portada de su primer álbum, Bicicletas (foto).

la de Sony Music. “Durante un año casi lo único que hicimos fue zapar para entender la forma de tocar del otro –cuenta Mariano–. Una vez que pasó ese proceso y que nos convencimos de que tocábamos bien juntos empezamos a tirar temas. –¿Por qué optaron por comenzar con una serie de EP? Mariano: –No encontrábamos un feedback en la gente para hacer un largo. MySpace no existía, sólo el guestbook en la página como único medio de contacto con el público, y hacer un disco completo implicaba un montón de recursos que no teníamos. Lo bueno del primer EP (Deslízate naranja) es que ahí están plasmadas las líneas argumentales que creíamos que a futuro íbamos a desarrollar. En los trabajos posteriores están los hermanos y primos lejanos de aquellos temas. Este disco también (Quema), retoma algunos conceptos del primer EP pero con el sonido actual. Está la canción de amor, la psicodélica con animales y colores surrealistas, la canción de beat electro más bailable, la cosa épica pinkfloydiana... Como dice Moretti (Estelares), no somos melancólicos, somos épicos. Es cierto, Bicicletas tiende a lo épico pero sin caer en la grandilocuencia de The Killers. ¿Y la melancolía? “Eso es de tanos, hay dos tanos en la banda”, advierte Crivelli. Entre Bicicletas, El Mató..., Mostruo! y Banda de Turistas, por citar a cuatro de las bandas de la nueva escena, hay algunos puntos de contacto musicales, como la psicodelia, pero el más fuerte es el generacional. “Creo que tardamos en darnos cuenta. ¡Somos de una década! Salieron muchas bandas entre 2000 y 2002 y es una generación que está tocando de manera distinta a la anterior y diciendo otras cosas”, aporta Crivelli antes de darle lugar al otro tano, Repetto: “Hay un tema del disco nuevo que se llama «La puerta» –dice el baterista–. La canción pide que le den voz a las nuevas bandas. Es decir, está bien que la gente vaya a ver a Andrés Calamaro, porque con tu felicidad podés hacer lo que quieras, pero yo sólo te digo que también podés ser feliz con esto.”

Con la excusa de la edición limitada del disco Skatalites Live In Orbit Volumen I y II, grabado en la Argentina en 2005, este legendario seleccionado de músicos jamaiquinos con casi medio siglo de vida volverá a actuar en Buenos Aires hoy, a partir de las 21, en Niceto Club, Niceto Vega 5510. Aquella memorable primera vi-

sita al país, en 2005, en el escenario del teatro Armenio y con la participación de la excepcional vocalista Doreen Shaffer, quedó registrada en un álbum doble (foto), que tiene una exclusiva edición local y que se conseguirá esta noche en el concierto. Esta suerte de Buena Vista Social Club de Jamaica (que aderezan su música con ska, mento, calipso y rocksteady) llegará en esta oportunidad con tres de sus miembros originales (Shaffer, Lester Sterling y Lloyd Knibb) y varios de los músicos que pasaron por sus filas en sus 45 años de carrera (Cedric “Im” Brooks, Vin Gordon y Val Douglas, entre ellos).

Tango en Tokio: Jairo, Julia Zenko, José Colángelo, Mora Godoy y Alfredo Casero, entre otros artistas argentinos, participaron a principios de este mes en el festival realizado por 10tango.com en Tokio. También actuaron grupos japoneses, como el de Ryota Komatsu.

Juan Subirá: una de las células creativas de la Bersuit con disco solista

Un tango tan rockero como violento En Fisura expuesta, que presentará en el Konex, el músico logra una potente alquimia de sonidos urbanos

El cantante actuará el próximo martes, a las 21.30, en el Gran Rex ARCHIVO

Alberto Cortez, su vida en música e historias Hoy se presentará la biografía de Laura Etcheverry El cantante Alberto Cortez presentará las canciones que sintetizan su trayectoria el martes próximo, en el Gran Rex, a las 21.30, con los temas de su último disco, Alberto Cortez Intimo (En concierto). El disco doble grabado en vivo reúne 32 de sus de sus más exitosas canciones y el recital reemplazará al que fue anunciado en abril y suspendido por razones de salud del cantante. Esta carrera musical es narrada, además, por varias historias, relatos y anécdotas de diferentes músicos cuyos testimonios están incluidos en el libro La vida, biografía de Alberto Cortez escrita por Laura Etcheverry y que será presentada hoy, en la Sala 2 del Metropolitan, a las 17, con entrada libre y gratuita. La obra resulta una fusión de letra y música fiel a la trayectoria de Cortez, y son varias las miradas y emociones que quedan plasmadas en sus páginas. “Alberto es, a mi enten-

der, quien disparó la historia –dice el cantante Víctor Heredia–. Sus musicalizaciones de poetas fueron las más sentidas y primeras”. En esa misma línea, entre los músicos y escritores que aportaron su palabra está la de Joan Manuel Serrat, quien acercó también sus recuerdos: “Supe de Alberto Cortez antes de que empezara a dedicarme a esto, en la época en la que él era Míster Sucu Sucu, cuando sus grandes éxitos eran «Las Palmeras» y piezas de ese tipo. Luego Alberto fue muy valiente, porque era un hombre muy exitoso cuando cantaba aquello, y aun así en un momento determinado decidió dar un cambio a su temática y a su forma de entender las cosas”. Será una semana de variadas actividades para el músico pampeano, ya que ingresará mañana en la casa de Operación Triunfo para contarles a los ocho participantes que siguen en carrera en el reality algunas de sus experiencias y darles consejos.

Bersuit Vergarabat decidió descomponer todos los elementos que conforman su fórmula química para esparcirse en sus distintos elementos primarios. “Yo sería una especie de mercurio, una materia densa en la composición de la Bersuit”, se define Juan Subirá, tecladista, compositor y ahora, con su primer opus Fisura expuesta, cantante solista de una obra que exuda tango y rocanrol. “Son canciones pesadas, que suenan a rock, pero que tienen un espíritu muy tanguero por las letras, las líneas melódicas, por el tempo y por esa atmósfera bastante oscura.” Subirá se metió en los estudios de grabación de El Cielito para darle forma a su primer trabajo solista (lo presentará a partir de hoy en un ciclo, en el Konex, junto con Socio), que se editó con la tutela de la Bersuit. Fue el segundo integrante del grupo, en la línea de sucesión del Pelado Cordera, que lanzó su propio material de canciones. “En esta banda, se da la particularidad de que hay muchos compositores, y todos con su propia visión –analiza Subirá–. Esto se va a ver bien claro cuando se vean todos los discos solistas que saldrán apadrinados por la Bersuit. Es muy interesante porque será como ver desagregada la química de un montón de personas y cómo cada uno aporta un elemento a ese producto llamado la Bersuit.” Para este trabajo, Subirá armó una suerte de antología de sus obras con temas que compuso hace más de quince años y frescos de los últimos meses. “Hay canciones muy antiguas y temas más nuevos. Fue como hurgar en historias que fui componiendo y con una temática de mucho dolor, angustia y pérdida. No es algo explícito, pero tiene

Juan Subirá inicia con Fisura expuesta su viaje solista con el respaldo de la Bersuit

una relación con los desaparecidos y las formas de la muerte de distintas maneras. Es un disco muy ligado al dolor, no es personal, sino vivenciado a través de lo que me contaron otros.” En este álbum, Subirá capitalizó años de alma cancionera en Bersuit y experiencia como productor artístico del disco de Ariel Prat y una serie de antologías de carnaval porteño junto con Dani Buira de la Chilinga. “Con Bersuit siempre producíamos nuestros discos de alguna manera, y trabajando con gente como Santaolalla uno aprende mirando y participando.

Pero otra cosa es hacer un disco de principio a fin”, confiesa el autor de temas como “Negra murguera”. Con puro nervio de rock, Subirá fue sumando un catálogo de influencias. Enumera los discos de la música popular uruguaya, desde Zitarrosa hasta Jaime Roos, y una historia emocional vinculada con los tangos de Rivero y de Goyeneche que su padre escuchaba en la vitrola. “El tango fue un descubrimiento para mí porque no me iba. De adolescente despotriqué contra los tangueros y ciertos clisés. Después escuchando en la radio al “Negro” Gue-

rrero Marthineitz era como que me entré a meter en ese mundo. Empecé a investigar los discos de mi papá y encontré cosas de Rivero que me mataron: “Te piantaron del laburo por marmota y por sobón”. Era un lenguaje callejero que yo curtía y, además, estaba ese sonido crudo de las guitarras que me gustó. Ahí empecé una relación distinta con el tango. –¿Como definirías el sonido de tu disco? –Es como un tango lado b, pero PARA AGENDAR con instrumentos Juan Subirá, como la batería y el tecladista el bajo eléctrico, de la Bersuit tocados por músimuestra sus cos de rock. Suena canciones a rock, pero con junto con el resaca tanguera. músico uruguayo Socio. Quería mostrar una mixtura de Konex, Sarlo que soy. miento 3131. –¿Cómo se Miércoles de junio, a las mantiene la Ber20.30. Desde: suit después de $ 30. tantos años ? –Es cierto que pueden surgir desgastes, como les pasó ahora a Los Piojos, que tienen la misma trayectoria que nosotros. Uno tiene ganas de hacer otras cosas, pero eso no implica que es necesario separarse. Nosotros podemos tener nuestros discos solistas sin desarmar la banda. El caso de Bersuit es que es un grupo humano muy fuerte. Obviamente, las cosas pueden terminar como en cualquier matrimonio, pero creo que de todas estas experiencias solistas vendrá un crecimiento para la Bersuit.

Gabriel Plaza