So b r e l a o b r a Palabras del director, Víctor Sánchez,
Este espectáculo nace de la necesidad de echar la vista atrás, a la historia reciente de nuestro país, la que protagonizaron nuestros padres, y comparar con el momento histórico que nos está sucediendo a nosotros. Desde luego, Alfonso Guerra tuvo atino al lanzar la frase que da título a la obra (era especialista en dar titulares, muestra de un tipo de político y de hacer política que en la actualidad no encuentra ecos). Es cierto que a España ya no se la conoce. Este país, o lo mejor de este país, lo inventaron los socialistas desde el 82 al 96. También de lo peor: GAL, corrupción en la izquierda, inventarse esa contradicción imposible de ser republicano pero tener un compromiso con la Monarquía, sentar las bases de una Cultura de la Transición que ha servido de ley de embudo y de despolitización del arte. Aunque lo peor, desde luego, lo hizo la derecha ladina, pero que se ocupen sus acólitos de hacer autocrítica.
Pero, ¿conseguirán las nuevas izquierdas dar el sorpasso y conseguir realmente que a este país no lo conozca ni su madre? La ilusión que se podía tener en los 80 es imposible en la actualidad. Nos hemos hecho más inteligentes y por ello peores personas, dice Chéjov en su obra Platònov. Yo diría que nos hemos hecho más críticos y por ello, más infelices. La crítica acaba por esquilmar la esperanza. Vivir en la izquierda es vivir en la contradicción continua. Cansa. A veces es malsano. Pero no se me ocurre otra manera.
Si n o p s i s
La célebre frase que Alfonso Guerra pronunció al final de la Transición da título a esta obra, planteada en torno a dos generaciones de jóvenes en una familia española de izquierdas. En la primera parte, los hermanos Nadia e Iván se reúnen en la casa familiar la noche de aquel octubre de 1982 en la que Felipe ganaría las elecciones por amplia mayoría. Acompañados de sus parejas, deberán decidir qué hacer con su madre, una mujer que ha dedicado su vida a la causa comunista y que, viendo fracasar su proyecto, parece haber perdido la cabeza. ¿Qué lugar reservará a sus padres un país entregado al futuro y a la celebración? Los hijos de aquellos jóvenes protagonizan la segunda parte de “A España…”, esta vez en el año 2018 y en un nuevo contexto de renovación política. La abuela ya ha fallecido y una nueva hornada de treintañeros - cuatro primos- se cita en la casa abandonada. De nuevo deberá dilucidarse el destino de ese espacio, repleto de simbolismo y memoria, pero de dudoso encaje en el presente. Quizá los viejos ideales puedan arrojar luz sobre las inconsistentes vidas de los protagonistas.
Fi c h a A r t í s t i c a
Intérpretes/ Carlos Amador, Lorena López, Lara Salvador, Bruno Tamarit y Silvia Valero Dramaturgia/ Lucía Carballal y Víctor Sánchez Rodríguez Dirección/ Víctor Sánchez Rodríguez Ayudante de dirección/ Teresa Juan Escenografía/ Teresa Juan Vestuario/ Teresa Juan e intérpretes Iluminación/ Carlos Amador y Jordi Carcelen Audiovisuales/ Mar Sea Sounds Imagen/ Melibeas Diseño gráfico/ Teresa Juan y Jennifer Pérez Producción/ Silvia Valero
Una producción de Wichita Co.
VÍDEO COMPLETO DE LA OBRA: https://vimeo.com/157475734 contraseña: wichitaco
T r a y e c t o r i a d e l a Co m p a ñ í a
Wichita CO nace en el año 2013 y responde al deseo de sus miembros fundadores de convertirla en una factoría escénica que trabaje siempre desde la más estricta contemporaneidad, poniendo especial interés en el montaje de textos actuales y en la revisión de textos anteriores que sean susceptibles de una nueva mirada. Por ello, Wichita CO no sólo trabaja con textos dramáticos, si no que la base de su trabajo se sustenta de múltiples textos de diversa índole: poéticos, narrativos, sociológicos, filosóficos o prescriptivos. Nuestra búsqueda estética intenta desentrañar la complejidad el mundo actual, plasmar las múltiples lecturas de la contemporaneidad y descubrir las corrientes subterráneas que corren parejas a la sangre de cada individuo. Trayectoria: -
El estado de la piedra (2013); dramaturgia de Teresa Juan y Víctor Sánchez Rodríguez, dirigida por Víctor Sánchez. Universitat de València.
-
Ya no vestiré más el rojo en la España azul (2014); escrita y dirigida por Víctor Sánchez Rodríguez. Intérprete: Silvia Valero. Teatro Rialto.
-
Y pariremos la tierra (2014); escrita y dirigida por Víctor Sánchez Rodríguez. Intérprete: Silvia Valero. Escenografía y concepto: Teresa Juan. Festival Russafa Escènica 2014.
-
Nosotros no nos mataremos con pistolas (2014); escrita y dirigida por Víctor Sánchez Rodríguez. Intérpretes: Silvia Valero, Laura Romero, Bruno Tamarit, Lara Salvador y Román Méndez de Hevia. Espacio: Teresa Juan y Víctor Sánchez. Sala Ultramar/ Teatro Rialto.
-
Proyecto Valencia (2015); escrito y dirigido por Víctor Sánchez Rodríguez. Intérpretes: Lara Salvador/ Silvia Valero. Espacio: Teresa Juan y Víctor Sánchez. Festival Santiago Off (Santiago de Chile)
-
A España no la va a conocer ni la madre que la parió (2015); texto de Lucía Carballal y Víctor Sánchez. Dirigida por Víctor Sánchez. Intérpretes: Carlos Amador, Lorena López, Lara Salvador, Bruno Tamarit y Silvia Valero. Espacio: Teresa Juan y Víctor Sánchez. Vestuario e iluminación: Teresa Juan. Música: Mar SeaSounds. Festival Russafa Escènica.
Ca n d i d a t u r a s a l o s P R EM I OS M A X
MEJOR ESPECTÁCULO REVELACIÓN A España no la va a conocer ni la madre que la parió
MEJOR AUTORÍA TEATRAL Lucía Carballal y Víctor Sánchez Rodríguez
MEJOR DIRECCIÓN ESCÉNICA Víctor Sánchez Rodríguez
MEJOR DISEÑO DE ESPACIO ESCÉNICO Teresa Juan
MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO Teresa Juan
MEJOR DISEÑO DE ILUMINACIÓN Carlos Amador y Jordi Carcelen
MEJOR ACTRIZ DE REPARTO Lorena López Lara Salvador Silvia Valero
MEJOR ACTOR DE REPARTO Carlos Amador Bruno Tamarit
Víctor Sánchez Rodríguez COAUTOR Y DIRECTOR Mejor Autoría Teatral Mejor Dirección de Escena
Licenciado en Dirección y Dramaturgia por el Institut del Teatre de Barcelona y Master en Gestión Cultural por
la
València. su
Universitat
Complementa
formación
con
Sanchis-Sinisterra, Zarzoso,
de
Joseph
José Paco
Danan,
April de Angelis (Royal Court), Alejandro Tantanian (Panorama Sur, Buenos Aires), Matías Feldman, Alfredo Sanzol y Mark Ravenhill. Sus trabajos más relevantes como director y dramaturgo son Caballos salvajes no me arrancarían de aquí, galardonado con el Premio INJUVE a la mejor propuesta escénica del 2011, Escritos desde el fuego y Nosotros no nos mataremos con pistolas, Premio MAX 2016 Mejor Autoría Revelación, obra con la que también obtiene una nominación a Mejor Espectáculo Revelación en la misma edición. En 2015 dirige y co-escribe A España no la va a conocer ni la madre que la parió, obra que reflexiona y traza paralelismos entre dos momentos de cambio político en la historia de España, el año 1982, en el que el PSOE gana su primera mayoría absoluta, y la actualidad. En 2016 dirige Los Temporales, texto de Lucía Carballal, en la Sala La Princesa del Teatro María Guerrero (Centro Dramático Nacional) dentro del ciclo Escritos en la escena. La obra obtiene un gran éxito de público y crítica.
-
Los Temporales (director) Centro Dramático Nacional. 2016.
-
Todos se han ido (autor) Festival Teatro en Casa. Dirección de Fernando Ocampo. Santiago de Chile. Noviembre 2015.
-
A España no la va a conocer ni la madre que la parió (Co-autor y director) Festival Russafa Escènica. Valencia. 2015
-
Proyecto Valencia. (autor y director) Festival Santiago Off. Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM). Santiago de Chile. 2015
-
Nosotros no nos mataremos con pistolas (autor y director) Sala Ultramar. 2014. PREMIO MAX MEJOR AUTORÍA REVELACION. Nominada a Mejor Espectáculo Revelación.
-
Y pariremos la tierra. (autor y director) Festival Russafa Escènica. Hat Gallery, Valencia. 2014
-
Ya no vestiré el rojo en la España azul (autor y director) Teatre Rialto, Valencia. 2014
-
El estado de la piedra, espectáculo a partir de la obra de Virginia Woolf, Sylvia Plath, Alejandra Pizarnik y Sarah Kane. Estrenado en La Nau de la Universitat de València. 2013
-
Escritos desde el fuego (autor y director) Nau Ivanow, Barcelona. 2011
-
Platònov de Chéjov. Taller final de escenificación de la licenciatura de Dirección de escena. 2010
-
Cavalls salvatges no m’arrancarien d’ací (autor y director) Sala Versus, Barcelona; Casa de Cultura Port de Sagunt, Valencia; Teatre de Ponent, Granollers; Antigua Tabacalera de Lavapiés, Madrid. 2009. PREMIO INJUVE MEJOR PROPUESTA ESCÉNICA
-
Uns amors, uns indrets (autor y director) Sala La Columna, Port de Sagunt. 2008.
Lucía Carballal COAUTORA Mejor Autoría Teatral Cursa
estudios
de
Dramaturgia en la RESAD, obteniendo la Licenciatura en el Institut del Teatre de Barcelona
en
2008.
Completa su formación en Dramaturgia en la Universität der Künste (Universidad de las Artes) de Berlín en calidad de estudiante invitada entre 2009 y 2011. Realiza además talleres de escritura con los dramaturgos Simon Stephens, Theresia Walser, Sara Rosenberg, entre otros. Entre sus textos teatrales destacan: Los temporales. Centro Dramático Nacional (Escritos en la escena). Dirección de Víctor Sánchez Rodríguez. A España no la va a conocer ni la madre que la parió (co-escrito junto a Víctor Sánchez). Teatro del Barrio, Teatre Talia de Valencia, entre otros. Dirección de Víctor Sánchez Rodríguez. Personas habitables, con el apoyo del Programa Dramaturgias Actuales del INAEM. La noche sobria, en el marco del laboratorio ETC de La Cuarta Pared. Mejor historia que la nuestra, galardonado con el Accésit Marqués de Bradomín - Sala Kubik Fabrik y Teatro Lara. Dirección de Francesco Carril. Lotte goes liquid, premio al Mejor Proyecto de Teatro Textual del Institut del Teatre - Nau Ivanov de Barcelona. Dirección de Eleonora Herder.
Los residentes - Teatre del Raval, Sala Planeta de Girona, entre otros. Dirección de Pau Sastre. Además ha realizado adaptaciones de Amok de Stefan Zweig, Platonov de Chejov y El misántropo de Molière para diferentes proyectos escénicos. También ha desarrollado guiones de largometraje junto a los cineastas Chema de la Peña y Ramón Salazar. En 2015 fue la autora elegida por el CDN para participar en el encuentro internacional de Dramaturgia del Obrador d'Estiu en la Sala Beckett (Barcelona). En 2016 recibe la Beca de Dramaturgia Contemporánea del Pavón Teatro Kamikaze. FORMACIÓN
- Licenciada en Dramaturgia por el Institut del Teatre de Barcelona (2008). - Master en Gestión Cultural por la Universidad Viadrina de Frankfurt an der Oder (Alemania, 2012). Beca de La Caixa.
- Master en Guión de Cine y TV por la Universidad Carlos III de Madrid (2016). FORMACIÓN COMPLEMENTARIA 2015
- Taller de guión cinematográfico con Carlos Molinero (Matadero Madrid).
- Taller de escritura teatral con Simon Stephens (Obrador d’estiu de Barcelona). Beca del Centro Dramático Nacional. 2011
- Taller de escritura teatral con Theresia Walser (Obrador d’estiu de Barcelona). Beca del Institut del Teatre de Barcelona.
- “El guión cinematográfico”, con Samir Nasr (Universidad de las Artes de Berlín). 2010
- “Escritura Escénica”, con Oliver Bukovski (Universidad de las Artes de Berlín).
- “Real Time Acting”, con Paul Binnerts (Universidad de las Artes de Berlín). - “Análisis de textos teatrales”, con Maxi Obexer (Universidad de las Artes de Berlín). 2009 -El lector editorial I y II (Ateneo de Barcelona). 2006 -“Dramaturgia de la imagen” con Sara Rosenberg (RESAD, Madrid). 2004 -Taller de escritura con Chantal Maillard (La Casa Encendida, Madrid). 2003 -“El teatro de David Mamet”, con Marco Barricelli (Festival Prima del Teatro, San Miniato, Italia). -“El relato breve”, con Chema Gómez de Lora (Taller de escritura de Madrid). AUTORA TEATRAL 2016
- Beca de Dramaturgia Contemporánea de El Pavón - Teatro Kamikaze. Texto de nueva creación en proceso de escritura.
- Los temporales. Estreno en la Sala Princesa del Teatro María Guerrero (CDN), con dirección de Víctor Sánchez Rodríguez. Dentro del programa “Escritos en la Escena”.
- A España no la va a conocer ni la madre que la parió. Co-escrito junto a Víctor Sánchez Rodríguez. Estreno en Festival Russafa Escènica, Valencia (septiembre 2015).
2015
- Personas habitables. Beca de escritura “Dramaturgias Actuales” del INAEM. Publicación del INAEM.
- La noche sobria. Beca ETC de La Cuarta Pared. - Motivos para quedarse. Pieza breve. Lectura dramatizada en Nau Ivanov de Barcelona a cargo de Ferran Dordal. Participación en el Encuentro Internacional de Dramaturgia “Obrador d’estiu”. Beca del CDN. 2012
- Mejor historia que la nuestra. Premio Accésit Marqués de Bradomín. Publicación INJUVE. Dirección de Francesco Carril. Estreno en Kubik Fabrik
y
dos
temporadas
en
Teatro
Lara
de
Madrid.
www.mejorhistoriaquelanuestra.com 2011
- Molière el misántropo. Versión libre a partir de El misántropo de Molière. Dirección de Paco Montes. Sala Tis y Teatro Espada de madera.
2010 -Lotte goes liquid. Dirección de Eleonora Herder. Nau Ivanov de Barcelona. -Dramaturgia Platònov, de Chejov. Dirección de Víctor Sánchez Rodríguez. Institut del Teatre de Barcelona. 2008 -Los residentes. Dirección de Pau Sastre. Institut del Teatre de Barcelona. 2007 -Velar. Pieza breve. Publicación Ed. Fundamentos. Dirección de Víctor Sánchez Rodríguez. Institut del Teatre de Barcelona.
Carlos Amador Mejor Actor de Reparto Mejor Diseño Iluminación INTERPRETA A IVÁN Y A CARLOS Estudió arte dramático en
la Escuela del actor de Valencia,
combina
su
formación teatral con la producción, adquiriendo el título de Master en gestión
cultural
de
la
Universidad de Valencia. Complementa su formación oficial con cursos impartidos por diferentes profesionales: Mariano Barroso, Pep Armengol, Marta Belenguer, Jaume Policarpo, Carles Alberola, entre otros. Algunos trabajos teatrales:”A España no la va a conocer ni la madre que la parió”, (Compañía Wichita Co); “El crimen de la hermana Bel”, “El narciso en su opinión”, “Infinities” y “El enemigo de la clase” (Teatres de la Generalitat); “Terapies” y “Malos y malditos” (La Pavana)” Series de television: “La riera” (TV3); “Bon dia, bonica”, “Socarrats”, “Maniàtics” y “Checkin-Hotel” (Canal 9). Como ayudante de dirección ha trabajado en más de veinte producciones con directores como Victor Sanchez, Carles Alfaro, Rafa Calatayud, Toni Tordera, Vicente Genoves y Martin Crespo.
FORMACIÓN - Diplomado en Arte Dramático por la Escuela del Actor de Valencia.
- Diplomado en Gestión de Artes Escénicas por la Universidad de
Valencia.
TEATRO - A ESPAÑA NO LA VA A CONOCER NI LA MADRE QUE LA PARIO de Lucia Carballal y Victor Sanchez. Dirigido por Victor Sanchez para la compañía WichitaCO. (2015-2016).
- EL CRIMEN DE LA HERMANA BEL dirigido por Rafa Calatayud para La Pavana Companyia Teatral (2014-2015-2016)
- HAMLET Dirigido por Hadi Kurik. Produccion del Centro Dramatico de Vila Real. (2013).
- CHICHARRAS de Manolo Maestro. Dirigido por Mireia Perez y Manolo Maestro para el Teatro Micalet. (2012-2013).
- EL NARCISO EN SU OPINIÓN dirigido por Rafa Calatayud para la compañía ‘Teatres de la Generalitat’. Adaptación de Juli Leal de la obra de Guillem de Castro. (2009).
Temporada en la Compañía nacional de teatro clásico (2010)
- IUVENTUTIS DAY. UN THRILLER EPISCOPAL dirigido por Joan Peris para la Companyia Teatre El Micalet (2008-09).
- MALOS Y MALDITOS dirigido por Jaume Pérez para La Pavana Companyia Teatral. Adaptación teatral de Juli Disla sobre un texto de Fernando Savater (2008).
- NATACHA de Luís María Pescetti, dirigida por Jerónimo Cornelles y producida por TdJ Producciones (2007).
- TERAPIAS de C. Durang, dirigida por Rafael Calatayud y producida por La Pavana. Premio al mejor espectáculo de la Generalitat Valenciana (Gira 2005/06)
- SON BUKY, TEO Y CAMPANI escrita y dirigida por Martín Crespo y producido por la compañía Las Sillas. (Circuit Teatres Generalitat 2003/04)
- INFINITIES de John Barrow, dirigida por Luca Ronconi y producida por el Picollo Teatro de Milán y la Fundación de las Artes Escénicas de Valencia .Nave de Sagunto (2002)
- EL ENEMIGO DE LA CLASE de Nigel Williams, dirigida por Paúl Weibel y producida por Teatres de la Generalitat Valenciana. Teatro Rialto (1999/2000).
CINE Y TV - LA RIERA (telenovela diaria) Actor de reparto. TV3 (2014).
- BON DIA BONICA (telenovela diaria) Actor secundario. 1ª y 2ª Temporada. Producida por Z audiovisual para Canal 9 Televisió Valenciana (2010-11).
- CHECK-IN HOTEL (serie diaria de sketchs de humor) 2ª temporada. Producida por Albena – Conta Conta para Canal 9 Televisió Valenciana (2009).
- SOCARRATS (serie diaria de humor) Actor secundario. Producida por Albena – Conta Conta para Canal 9 Televisió Valenciana (2008-09).
- MANIÀTICS (Sitcom) Actor episódico en los capítulos 36 y 41. Producida por Albena – Conta Conta para Canal 9 Televisió Valenciana (2007)
Lorena López Mejor Actriz de Reparto INTERPRETA A MARU Y A LORENA Actriz y Bailarina, Titulada en Danza Contemporánea por el Conservatorio Profesional de Danza de Valencia. Amplía su formación en Barcelona, Madrid y Girona con
profesionales
como
María Muñoz y Pep Ramis, Lipi
Hernández,
Jean-
Laurent Sasportes, Mónica Valenciano, Marian Del Valle, Rocío Pérez, Cristina Andreu, entre otros. Se interesa por el trabajo de improvisación, la técnica Alexander y Body Weather. En interpretación se forma con maestros como Fernando Piernas, Jordan Bayne, Bob McAndrew, Heidi Steinhardt, Marta Belenguer, Ramón Salazar, Eva Lesmes, Isabel Úbeda, entre otros. En danza Trabaja con las compañias “La coja dansa”, “Celrás”, “Losquequedan”, “La Compañia es grata” y “Taiat Dansa”. También en compañías de Teatro físico con Eva Zapico y “Cia. La cabra” de Valeria Alonso. Creaciones propias son “Aribau” “Karmelas”, “En blanc” y “Plou!” Su trabajo en Teatro empieza en 2004 con la compañía “Esteve y Ponce” y continua trabajando en varios montajes de “Teatres de la Generalitat Valenciana” con los directores, Antonio Tordera, Jaume Pérez, Ximo
Flores, Sergio Caballero y Eduardo Vasco además trabaja con las compañía “Wichita Co”, “Pérez & Disla”, “La Teta Calva”, “Oscura Teatre” y “PTV Clowns” también participa en una producción del Festival VEO, dirigida por Gabriel Ochoa. En Madrid trabaja con la Cia. Noviembre teatro,
dirigida
por
Eduardo
Vasco,
con
Marta
Belenguer
en
#DonasMóviles, en “Yernos que aman” de Abel Zamora y para el CDN dentro del marco Escritos en la escena “Los temporales” de Lucía Carballal y dirigida por Víctor Sánchez. En televisión trabaja en la serie de canal 9 “L’alquería Blanca” Y participa en los largometrajes “5 metros cuadrados” de Max Lemcke y “El amor no es lo que era” de Gabriel Ochoa. Realiza también numerosos cortometrajes. En 2010, recibe varios premios como “actriz revelación” en los premios AAPV y “mejor actriz” en los premios Abril. TEATRO 2016 - “Los Temporales” de Lucía Carballal. Dirección; Víctor Sánchez. Producida por el CDN dentro del marco Escritos en la escena. 2015 - “A España no la va a conocer ni la madre que la parió” de Lucía Carballal y Víctor Sánchez. Dirección: Víctor Sánchez. Cia. WICHITA CO - “#DONASMOVILES“ de Ata Gómis y Marta Belenguer. Dirección Marta Belenguer. - “El Mercader de Venecia” de William Shakespeare. Dirección. Eduardo Vasco. Cia Noviembre Teatro - “Yernos que aman” escrita y dirigida por Abel Zamora
2014 - “Otelo” de William Shakespeare. Dirección; Eduardo Vasco. Cia Noviembre Teatro. -
“Anfitrión”
de
Moliére/Plauto.
Dirección;
Eduardo
Vasco.
Producción de Culturarts. 2013 - “Temporada baja” de Abel Zamora. Dirección; Sergio Caballero. Producción de Culturarts. - “A lo panenka” de Rafael Ponce. Dirección; Rafael Ponce. Cia Los Teloneros. 2012 - “La Gente” de Juli Disla. Dirección; Jaime Pérez. Cia. Pérez&Disla - “El Rey Lear” de William Shakespeare. Producción Teatres de la Generalitat Valenciana. Dirección: Ximo Flores. 2011 - “Expuestos” de Juli Disla. Cia. Pérez&Disla. Dirección; Jaime Pérez - “La nòvia del pianista” escrita y dirigida por Jaume Policarpo para la primera edición del festival Cabanyal Íntim. - “Los locos de valencia” de Lope de Vega. Dirección; Antonio Tordera. Producción Teatres de la Generalitat Valenciana. - “Todas muertas” Texto y dirección Abel Zamora. Cia Oscura Teatre. 2010 - “Mi camiseta, sus zapatilla, tus vaqueros” Texto y dirección Gabriel Ochoa producción del Festival VEO.
2009 - “La ràbia que em fas” de Juli Disla. Dirección; Jaume Pérez. Producción de Teatres de la Generalitat Valenciana. - “Yo os declaro...” Texto y dirección: Eva Zapico. Cia Copia Izquierda. 2007-09 - “Invisible” Texto y dirección de Eduardo Zamanillo. Cia PTV Clowns.
2004 - “Rip, Rip, Hurra” Texto y dirección de Rafael Ponce. Cia ESTEVE Y PONCE.
DANZA 2014 - “Qualsevol” Cia LA COJA DANSA. Dirección; Santiago De la Fuente 2007 - “Boyfriend”. Cia LA CABRA. Dirección; Valeria Alonso. Estreno en el Certamen Coreográfico de Madrid. 2006 - “Carácter Mediterrani”, Cia Bambalina. Dirección; Jaume Policarpo - “Deslunados” Cia CEL RAS. Festival VEO. Dirección; Rocío Pérez, Colaboración en la dirección: Jordi Cortés (Cia. DV8 Physical Theater) y Mónica Extremiana.
2005 - “Soledades” Cia LOSQUEQUEDAN. Dirección; Sandra Gómez y Vicente Arlandis. 2004 - “El café” de la Cia es Grata. Dirección Rosa Belén Ardid. 2002-03 - “Nada”, “Martes” y “Recién peinadas”. Dirección; Meritxell Barberá e Inma García. Cia. TAIAT DANSA.
CINE Y TELEVISIÓN 2015 - “Temporada Baja” .Escrita y dirigida por Abel Zamora. Web serie producida por A3 Media para Flooxer. (Estreno en octubre 2016) . 2013 -
“Prendas
Delicadas”
Dirección;
Miguel
Ángel
Marcos
(cortometraje) - “La Buena Fe” Dirección: Begoña Soler. (Cortometraje) 2012 - “El amor ya no es lo que era” Dirección; Gabriel Ochoa. TV ON producciones. 2010-2011 - “L’Alquería blanca” Producción Trivisión y Zenit para Canal 9 2011 - “Recreo” cortometraje. Dirección; Juan Pablo Báez. Claroscuro producciones.
- “Jardines humanos” cortometaje. Dirección: Juan Pablo Báez. Claroscuro producciones. 2010 - “Ángela” (Cortometraje en 3D) Dirección; Alberto Gonzalez y Carlos P.Santa Maria. - “Maquillaje” Dirección; Álex Montoya (cortometraje). -
“5
metros
cuadrados”
Dirección;
Max
Lemcke.
Aliwood
producciones (largometraje). - “Mi camiseta, sus zapatillas, tus vaqueros” (largometraje producido por Festival VEO 2010) Dirección; Gabi Ochoa.
PREMIOS 2012 -
Premio
mejor
actriz
–
por
“Jardines
humanos”
Festival
cortocomenius. 2011 - Premio Mejor Actriz – por “Recreo” Festival Corto Comenius . - Nominación Mejor Actriz – por “Todas Muertas” Premios AAPV (Asociación de actores y actrices profesionales de Valencia) . - Nominación Mejor Actriz- por “La Ràbia que em fás” premios Teatres de la Generalitat . 2010 - Premio Actriz revelación, por “La Ràbia que em fás”. Premios de la AAPV (Asociación de actores y actrices profesionales de Valencia) - Premio ABRIL - Mejor Actriz de reparto por “La ràbia que em fás”.
Lara Salvador Peydro Mejor Actriz de Reparto INTERPRETA A NADIA Y A LARA
FORMACIÓN -Licenciada en Interpretación, por el Instituto del Teatro de Barcelona. (Texto) 2011. - Cursos de Interpretación y Danza con Carles Castillo, Joaquin Candeias, Los Corderos, Andrés Corchero, Nikolai Karpov, Paco Zarzoso y Fernando Piernas. - Canto con Joana Gomila y Celia Mur y Mº José Peris
TEATRO - A España no la va a conocer ni la madre que la parió. (Víctor Sánchez y Lucía Carballal) Dirección Víctor Sánchez. ZonaKubik. Noviembre 2015. Teatro del Barrio Mayo 2016. Teatre Talia, Septiembre 2016. - Los Tres Mosqueteros (dramaturgia a partir de la novela de A. Dumas de Cecilia Ligorio) Dir. Cecilia Ligorio. Palau de la Música de Valencia. Mayo 2015 -Un poquito más amable. (víctor Sáncez) Dir. Victor Sámchez. Microteatro Valencia. Marzo 2105. Enero 2016. - Proyecto Valencia. (Víctor Sánchez)
Dir. Víctor Sánchez. GAM. Santiago de Chile. Enero 2015 - Nosotros no nos mataremos con pistolas. (Víctor Sánchez) Dir. Víctor Sánchez. Ultramar. Valencia. Noviembre 2014./Frinje Madrid, Julio 2015. Teatro Lara. Febrero 2016. - Dementieae. (Danza) Dir. Toni Aparisi. Valencia. Septiembre 2014 - Guest. (Danza). Dir. Rosa Muñoz. Estruch de Sabadell, Antic Teatre Barcelona Nov 2012. - L’Osteòpata. (Pasquale Bávaro) Dir. Pasquale Bávaro. Barri Brossa. Barcelona 2011. - ¡Bump! (concierto dramatizado) Dir. Amores Grup de Percussió. Palau de la Música de Valencia. 2011. - Tirant lo Blanch. (Dramaturgia a partir de la novela de J. Martorell de Frederic Roda) Dir. Txell Roda. Teatre Ponent de Granollers. 2010. - Magnificat. (Pasquale Bávaro.) Dir. Pasquale Bavaro. Assaig Obert Teatre Lliure de Barcelona. 2009. - Les perles als porcs. (Pasquale Bávaro) Dir. Pasquale Bávaro. Sala Trono. Tarragona. 2008. - Cachorros. (Amador Artiga) Dir. Alejandro Jornet. Sala Off. Valencia 2006.
CINE Y TELEVISIÓN - Largometraje. Un suave olor a canela. (Giovanna Ribes) Dir. Giovanna Ribes. Valencia 2011. - Serie. La Riera. Capítulo 280. TV3. Dir. Esteve Rovira. 2011
PREMIOS - Actriz Revelación 2015 por la AAPV. Asociación de Actores de Valencia, por “Nosotros no nos mataremos con pistolas”
Bruno Tamarit Mejor Actor de Reparto INTERPRETA A PABLO Y A BRUNO
Bruno
Tamarit
acaba
su
formación de actor en la Escuela
Superior
de
Arte
Dramático de Valencia en 2010. Durante los siguientes años combina cursos para su formación actoral con trabajos tanto en
teatro como en
audiovisual.
Proyectos
teatrales como «NO TE SALVES. Homenaje a Mario Benedetti» de la cía. A tiro hecho, «HAMLET, RETRATO DE FAMÍLIA» para Teatres de la Generalitat, o NOSOTROS NO NOS MATAREMOS CON PISTOLAS (premio Max Mejor autoría revelación, V. Sánchez) de Wichita Co y Tabula Rasa. Sus últimos trabajos han sido A ESPAÑA NO LA VA A RECONOCER NI LA MADRE QUE LA PARIO de Wichita Co y ESCUELA NOCTURNA de La Pavana. En audiovisual ha participado en cortometrajes como DON QUIJOTE Y SUS DEMONIOS o LA NOUVELLE VAGUE SI QUE MOLABA, ambos de Simón Fariza, entre otros
FORMACIÓN 2016: Curso de INTERPRETACION ANTE LA CAMARA. Diego Braguinsky. 2014: Curso de INTERPRETACION ANTE LA CAMARA. Mariano Barroso. 2012: Curso de CREACIÓN impartido por LosCorderos. Curso de LOCUCIÓN para RADIO Y PUBLICIDAD. Pepa Zanón. 2011: Curso de TEATRO FÍSICO y CREACIÓN impartido por LosCorderos. 2010: Licenciado en Arte Dramático en la ESAD Valencia.
Becado por la UQAM (Université du Québec à Montréal) para realizar el programa de intercambio en el 4º curso (2009/10) Curso de danza FLYING LOW e IMPROVISACIÓN. Dory Sánchez. 2009: Curso de MIMO CORPORAL DRAMÁTICO. Denise Boulanger y
Sylvie
Chartrand. Curso intensivo de DANZA CONTACT. África Navarro. Curso intensivo de DANZA CONTEMPORÁNEA. Dominik Borucki. Curso intensivo de VERSO. Gabriel Garbisu. 2008: Curso de MIMO CORPORAL DRAMÁTICO. Thomas Leabhart. Curso de ACROBACIA DRAMÁTICA. Juan Álvarez de Toledo. Curso de INTERPRETACIÓN. Marta Belenguer. 2006: Curso de DIRECCIÓN ARTÍSTICA. SGAE Valencia. Félix Murcia. 2004: Miembro de L’escoleta en el Teatro Escalante, Trabajo CLOWN
TEATRO 2016: ESCUELA NOCTURNA. Rafa Calatayud. LA HOSTALERA. Vicete Genovés. LA MONA. Javier Sahuquillo. A ESPAÑA NO LA VA A RECONOCER NI LA MADRE QUE LA PARIO. Víctor Sánchez. 2015: EXITUS. Taller Dirección ESAD. Sergio Ibáñez ROMEO Y JULIETA EN UNA DISCUSION. Nacho L. Murria 2014: NOSOTROS NO NOS MATAREMOS CON PISTOLAS. Víctor Sánchez EL SOMRIURE DEL CRIM. Manolo Molins. CAMPANADAS DE BODA, La Cubana. Jordi Milan. Figuración. TRES HERMANAS, Creación colectiva.
2013: MOGADUR. Laura Sanchis. LADRAN, LUEGO CABALGAMOS. Carla Chillida. 2012: EL GEPERUT DE NOTRE DAME. Jaume Policarpo. REY LEAR. Ximo Flores. 2011: LOS LOCOS DE VALENCIA. Tono Berti. NO TE SALVES, Homenaje a Mario Benedetti. Carla Chillida. 2010: EL ASTRÓLOGO FINGIDO. Cruz Hernández y Alejandro Jornet. SOL DE MEDIANOCHE. Marino Muñoz. HAMLET (RETRATO DE FAMÍLIA). Ximo Flores 2009: CÍCLIDO AMARILLO. Ximo Flores. CUATRO PIEZAS CORTAS DE W.B. YEATS.Antonio Díaz Zamora. 2008: BORIS GODUNOV, La Fura dels Baus. Figuración. 2007: EL BALCÓN. Pilar Silla.
CINE 2016: BIENVENIDO AL INFIERNO, cortometraje. Simón Fariza. 2015: INVERTIDO, cortometraje. Alejandra Gascón. PASADAS LAS DOS, cortometraje. María LLuch. ASSASSIN, videoclip Monster Monster. Podenco.tv Antoni Sendra
2014: LA NOUVELLE VAGUE SI QUE MOLABA, cortometraje. Simón Fariza 2013: ENCANTATS, cantajuegos infantil. HomoVidens producciones 2012: NO ME MUERDAS, cortometraje. Antonio Orlandi. QUIZÁS, videoclip grupo Tom Tatum. HISTORIAS DE TOILETTES, cortometraje. Jose Javier Rodríguez.
DON QUIJOTE Y SUS DEMONIOS, cortometraje. Simón Fariza. 2011: UN FAVOR, cortometraje. Javier Llombart. RENEGADOS, largometraje. Simón Fariza. 2010: VERDE ELÉCTRICO, videoclip grupo Twelve Dolls. PROTOTIPO, cortometraje. Pedro J. Dabdoub y Pauline Courtial. ANTES DE DORMIR, cortometraje. Adriana Navarro. 2008: MARÍA, cortometraje. César Sabater. ACID GAME, cortometraje. Helena E. Baeza. NEL SILENZIO, videoclip grupo italiano Lost. 2007: ORANGE DAYS, cortometraje para la Facultad de BB.AA. De Valencia.
Silvia Valero Gallego Mejor Actriz de Reparto INTERPRETA A LA PRIMA Licenciada en arte dramático por la
Escuela
Superior
de
Arte
Dramático de Valencia, combina su formación teatral con la danza, adquiriendo el título de Advance Foundation en la Classical Ballet School
de
Valencia.
Complementa su formación oficial con
cursos
impartidos
por
diferentes profesionales, tanto en el ámbito teatral como en la danza:
Stephane
Levi,
Olivier
Dreciaud, Jorge Picó, Andrés Lima, Juanma Bajo Ulloa, Sergio Claramunt, Chema Cardeña, Paco Zarzoso, Eva Zapico, Ximo Flores, Melani Verino. Algunos trabajos teatrales:”Nosotros no nos mataremos con pistolas” , (Premio de la AAPV 2015 a la Mejor Actriz),”Y pariremos la tierra”, ”Ya no vestiré más el rojo en la España azul” (Compañía Wichita Co); ”Los malcasados de Valencia” (El corral de la olivera); “Rey Lear” (TGV); “Peer Gynt” (Escena Zero)”; “El mussol i la gata” (Ágora Grup de Teatre, con el que obtuvo el Premio a la Mejor Actriz en el XXX Concurso de teatro Vila de Mislata); “Órbitas”, “Adivinaguas”, “Enamorirse” (PTV clown). Cortometrajes: “Neo” (La penúltima producciones); “Acid Game” (Helena Estela Baeza); “Dulce hogar” (Oveja Negra producciones); “Fuga nº1” (Jaime Herrero).
Largometrajes:”Pedazos de mí” (La penúltima producciones), “Caídos” (Karellen Films). Como ayudante de dirección ha participado en “Confesiones de siete mujeres pecando solas”, de Bramant Teatre y en “Sol de medianoche”, de Marino Muñoz. También realiza trabajos de producción, siendo la coordinadora del festival Russafa Escènica en sus tres primeras ediciones.
FORMACIÓN - Licenciada en Arte Dramático por la Escuela Superior de Arte Dramático de Valencia. - Diplomada en Enfermería por la Universitat de València. - Danza Clásica en “Classical Ballet School” de Valencia, obteniendo el título “Advance Foundation”.
FORMACIÓN COMPLEMENTARIA 2014 - Taller de Interpretación con Chema Cardeña, montaje de “Romeo y Julieta”.
2012 - “La dirección la intención en el gesto”, con Daniel Abreu. - “Shakespeare, nuestro contemporáneo”, con Ximo Flores.
2011
- Danza contemporánea (iniciación a la Danza-teatro), con Pepa Cases. - “El actor que propone”, con Eduardo Vasco. - “Ciclo de seminarios. Panoramas: Pensar la escena contemporánea”, con Carolina Boluda.
2010 - “Persona – Personaje”, con Jose Pedro Carrión. - “La creación…y lo demás”, con Marc Martinez. - “Altres rastres. Taller de creación”, con Daniel Abreu. - “Taller de dramaturgia”, con Andrés Lima. - “Rodando con Juanma Bajo Ulloa”, con Juanma Bajo Ulloa. - “Preparación al casting y actuación frente a la cámara”, con Carmen Isola y Roberto Santiago. - “El oficio actoral: cuerpo y emoción”, con José Juan Rodríguez Royero. - Taller de teatro/creación anual, con Eva Zapico.
2008 – 2009 - Curso de creación, con Ximo Flores. - “Apropament a l´escriptura de la tragicomèdia”, con Paco Zarzoso. - Danza Contemporánea, con Lorenza di Calogero. - “Actuar escribiendo”, con Jorge Picó. - Danza contemporánea con Melani Verino y David Finelli.
2007
- “Lo que la boca dice”, con Jorge Picó. - “Lenguaje corporal del actor”, con Eva Zapico. - “El espejo y la máscara”, con Andrés Moreno. - “Actuar traduciendo”, con Jorge Picó. - Curso de mimo corporal dramático, con Olivier Dreciaud. - Curso de mimo corporal dramático: improvisación y creación corporal, con Stephane Levy. - Danza contemporánea con Eva Bertomeu.
2006 - “Del realismo al mundo grotesco del bufón”, con Sergio Claramunt. - Danza contemporánea con Eva Bertomeu
2005 - Curso de Comedia dell´Arte, con Victoria Salvador. - “Shakespeare para actores”,con Chema Cardeña. - Danza contemporánea con Eva Bertomeu. 2004 - Curso intensivo de Interpretación, con Dafne Valor.
2002 – 2003 - Curso de Interpretación en Taller de Artes Escénicas, con Dafne Valor.
1998 - Curso de Voz con Joan Carles Roselló, Mayo 1998.
1995 - Curso de Danza Clásica con África Hernández, Diciembre 1995.
TEATRO 2016 - “La Isla del hombre lagarto”, de Tabula Rasa, dirigida por Marino Muñoz.
2015 - “A España no la va a conocer ni la madre que la parió”, de Wichita Co, dirigida por Víctor Sánchez Rodríguez. - “Muerte de un viajante”, lectura dramatizada dirigida por Tono Berti. - “Después de la caída”, lectura dramatizada dirigida por Tono Berti.
2014 - “Nosotros no nos mataremos con pistolas”, de Wichita Co, dirigido por Víctor Sánchez, obteniendo el Premio de la AApv a la Mejor Actriz en 2015. - “Y pariremos la tierra”, de Wichita Co, dirigido por Víctor Sánchez. - “La mujer de la clínica”, de Vicente Marco, dirigido por Rafa Alarcón.
-“Ya no vestiré más el rojo en la España azul”, de Wichita Co, dirigido por Víctor Sánchez.
2013 - “Los Malcasados de Valencia”, de El corral de la Olivera, dirigido por Tono Berti. - “El estado de la piedra”, dirigido por Victor Sánchez. - Coordinadora de Russafa escénica 2013. - Docente del curso “Interpretación para la danza” en el Centre Joan Bta Cabanilles d´Algemesí. - Docente del módulo “Construcción de personaje” en la UCV.
2012 - “Rey Lear”, de Teatres de la Generalitat Valenciana dirigida por Ximo Flores. Exhibición en el Teatro Rialto en 2013. - Secretaria y coordinadora de la segunda edición del festival Russafa Escènica.
2011 - Docente en el “Taller anual de Interpretación”, realizado en “La fábrica”, valencia (curso 2011-2012) - “Peer Gynt”, de Escena Zero, dirigida por Tono Berti. - Coordinadora de “La ciudad que habito”, producción propia Russafaescenica 2011.
2010 - Docente en el “Taller anual de Interpretación”, realizado en “La fábrica”, valencia (curso 2010-2011) - “Enamorirse”, de PTV clown, dirigida por Eduardo Zamanillo. - Ayudante de dirección en “Sol de medianoche”, dirigida por Marino Muñoz.
2009 - “Larra, para que empiece el día es indispensable que acabe la noche”, compañía ESAD Valencia, dirigido por Alejandro Jornet. - “Adivinaguas”, de PTV clown, dirigido por Eduardo Zamanillo. - “El mussol i la gata”, compañía Agora de Carcaixent, dirigido por Vicente giner. Premio a la mejor actriz en el XXX Concurs de Teatre Vila de Mislata 2012. - Ayudante de dirección en “Confesiones de siete mujeres pecando solas”, de Bramant Teatre, dirigida por Jerónimo Cornelles. - Producción ejecutiva “El llibre dels fets”, producciones Tornaveu, Abril 2009.
2008 - “Órbitas”, de PTV Clown, dirigido por Eduardo Zamanillo. - “De Trizas corazón”, compañía D-esas-3, espectáculo de café teatro. - “El Público”, dirigido por Vicente Genovés. - Prácticas de Ayudante de Producción con Bramant Teatre, de Enero a Junio del 2008.
2007 -Colaboradora en la gala de entrega de premios de Teatres de la Generalitat 2007, dirigida por Juli Leal. - “Gestrasferencias”, dirigido por Andrés Moreno, en la 3ª Mostra d´Arts Gestuals i del Moviment d´Esparreguera. -“Donaclown, autorretratos”, dirigido por Andrés Moreno, en el 1er. Festival ESAD de Málaga Escuelas y Centros Superiores de Arte Dramático.
2006 -“Tres sombreros de copa”, compañía Agora de Carcaixent, dirigido por Vicente Giner.
2005 - “El segrest de S.M.”, compañía Agora de Carcaixent, dirigido por Vicente Giner.
2003 - “Madrugada”, compañía Agora de Carcaixent, dirigido por Vicente Giner.
2000 - “La venganza de Don Mendo”, compañía Agora de Carcaixent, dirigido por Vicente Giner.
1999 - “El dia que mataren John Lennon”, compañía Agora de Carcaixent, dirigido por Vicente Giner.
CINE Y TV 2012 - “Caidos”, largometraje de Karenen Films, dirigido por Jaime Herrero, seleccionada en el festival de Sitges 2013, sección: Emergents. http://sitgesfilmfestival.com/cas/film/?id=10003173#.UkwwtHflN8.facebook - “Pedazos de mi”, largometraje de La Penúltima Producciones, dirigido por Susi Gozalbo. http://www.pedazosdemi-lapelicula.com/
2011 - “El senyor retor”, serie de Canal 9.
2009 -“Fuga nº 1”, cortometraje dirigido por Jaime Herrero.
2008 - “Acid Game”, cortometraje dirigido por Helena Estela Baeza.
2007 - “Neo”, cortometraje de La Penúltima producciones (35 mm), dirigido por Susi Gozalvo. - “Zao”, largometraje de La Penúltima Producciones, dirigido por Susi Gozalvo. - “Dulce hogar”, cortometraje de Oveja Negra producciones.
2005 - “Fugu”, cortometraje dirigido por Mara Huguet.
Teresa Juan AYUDANTÍA DE DIRECCIÓN, ESCENOGRAFÍA Y VESTUARIO Mejor Diseño Vestuario Mejor Diseño Escenografía Con
Wichita
compañía
Co,
de
su
teatro,
trabaja como ayudante de dirección, escenografías y diseño de vestuario, difusión e
imagen,Con
Melibeas
realiza trabajos de cartelería y fotografía. Colabora con la Revista Bostezo como gestora cultural e ilustradora. Realiza trabajos de programación, difusión e imagen. Formación académica Licenciada en Bellas Artes. Universitat Politécnica de València. Junio 2011. Máster Interuniversitario en Gestión Cultural. Universitat Politécnica de València y Universitat de València. Junio 2014. Doctorado en Industrias Culturales. Universitat Politécnica de València. Actualmente. Formación complementaria y congresos 2º Congreso de Historia de la ciudad de Valencia. Universitat de València. 2015 Seminario de investigación de Arquitectura y Pensamiento: los lugares del futuro. Universitat Politécnica de València. 2015
Taller POP-UP Reactiva la Ciudad. Universitat Politécnica de València. 2013 Taller de Narrativa. Universitat Politécnica de València. 2011/2012 Taller de Poesía Polimnia. Universitat Politécnica de València. 2011/2012 Taller Caminos entre las Artes y la Poesía. Universitat Politécnica de València. 2010/2011 Seminario La voz en la mirada. Universitat Politécnica de València. 2009
Experiencia profesional 2016 - Fira dels llibres- Godella. Ajuntament de Godella. Valencia.
2015 - A España no la va a conocer ni la madre que la parió. Con Wichita Co. - Rabaleando taller creado para el festival elCasc. Tallerista. Villena. - Emergents. Grupo gestor/dinamizador. La Nau. Mixuro. Makea. La Dula. Bostezo. - Ítaca no te engañó. Ciclo de conferencias y actividades. Hat Gallery. Valencia. - Proyecto València. Festival OFF. GAM. Santiago de Chile. Chile. Con Wichita Co.
2014 - Nosotros no nos mataremos con pistolas. Wichita Co. PREMIO MAX
XIX Mejor Autoría Revelación. Nominada también a Mejor Espectáculo Revelación. - Ciutat Vella és una dona. Actividad creada para Intramurs. Valencia. - Libro busca intrépidx. Actividad creada para Intramurs. Valencia. - Y pariremos la tierra. Wichita Co. - Dirección musical de Anclados. ESAD. Auditori Alfons Roig. Valencia.
2013 - El Estado de la Piedra. Encargo de la Unidad de Igualdad. Universidad de Valencia. Con Wichita Co.
Experiencia artística individual, publicaciones y colaboraciones 2016-2015 - Box 1. Historia del corazón que sembró una galaxia en un cuerpo eléctrico. Ilustraciones. ISBN: 978-84-608-7985-5 - No som ningú. Instalación de papel en la escenografía. Els Indecents. Russafa Escènica. Valencia. - Vídeo de animación a la lectura Llig para el Ayuntamiento de Aldaia (Valencia). Con Melibeas. - Taller de fotografía Mirada-error. Fotografía al margen creado para ETSA.TOPIA. UPV. Valencia. - Cartelería de diferentes obras de teatro: Por un beso tuyo, Un poquito más amable, All the way, No siento nada. Microteatre València. Valencia.
- Violoncellista en Sonografías del agua de Adrián Torres Astaburuaga. - Publicación de artículo en la revista Arqtist: La primera casa fue mi madre. Nº 4. ISSN: 1889-0717 - Exposición de artistas de Bostezo. Artista seleccionada. Fiesta del Lomo. Revista Bostezo. La Llimera. Valencia. - Publicación ilustración en el nº10 de la Revista Bostezo. Valencia. ISSN: 1889-0717
2014 - Ayudante tutor de Antonio Tordera en Taller de Escenografía y Dirección
Artística. CTAV. Valencia.
- Oradora en València Vibrant. La poética de la ciudad. La Rambleta. Valencia. - Diseño portada del Premio de poesía Gerardo Diego 2013 Axis Mundi de Pilar Verdú del Campo. ISBN: 978-84-96695-84-9 - Muestra de arte Urbano. Mercado de Tapinería. Valencia. - Publicación ilustraciones en el nº9 de la Revista Bostezo. Valencia. ISSN: 1889- 0717 2013 - Intradérmico: Un Letargo a Oliverio Girondo. Recital de música y poesía. Café de las Horas. Valencia. - Publicación ilustración en Lab 1: Imprevisualizaciones. Revista de Relatos. Editorial Cocó. ISBN: 978-84-940244-5-0 - Dies de les Dones. Colaboración en la exposición colectiva de artistas. Picanya. Valencia. 2012
- Dirección Artística de Llagas. Cortometraje de Miguel Ángel Font Bisier (Sección Oficial Sitges 2012). - Dirección Artística de Re-Nouveau. Exposición fotográfica de Julie Annabelle Schimel. Kir Royal Gallery. Valencia. - Dirección Artística de Enter the Session. Cortometraje de Miguel Ángel Font Bisier. - Dirección Artística de Day Dreaming. Colaboración con Attitude at Rome. Editorial en la revista Atelier LOVE, número 2. - Exposición colectiva de artistas en la Médiathèque Municipale de Panazol. Francia. - Todas las Beatrices de Dante. Exposición Individual. Sala de Exposiciones de Picanya. Valencia. - Ama los Bosques: La Poética del Caminar. Recital de música y poesía. Café de las Horas. Valencia. - Ama los Bosques. Exposición individual + Recital de música y poesía. Secreter Sala de Estar. Valencia. - Aeterna – In search of Love. Exposición individual en la première del fashion film de Miguel Ángel Font Bisier. Carmen Club. Valencia. - Exposición Artistas Emergentes. Ampliarte. Valencia. - Publicación del relato Medicina Alternativa en la antología Palabras en el
Yunque
de Lola Mascarell. Editorial Cocó. ISBN:
9788494024405 2008 - Hasta 2010. Colaboradora/Entrevistadora en prácticas de empresa en el
periódico De Casa en Casa. Picanya. Valencia.
- Banda Sonora Original del documental Abuelos de Adriana Chávez García-
Rendón.
Co n t a c t o
[email protected] https://www.facebook.com/aespanya Teresa Juan: 616 07 84 73 Víctor Sánchez Rodríguez: 646 42 57 27 Silvia Valero: 653 24 61 30
D OSSI ER D E CR Í TI CA S
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó http://ccaa.elpais.com/ccaa/2016/05/10/madrid/1462867935_676214.html
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó http://cultura.elpais.com/cultura/2016/05/11/actualidad/1462969241_623196.ht ml?id_externo_rsoc=TW_CC
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó http://www.elmundo.es/cultura/2016/05/06/572c9939268e3e7c608b459a.html
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó http://www.publico.es/culturas/fantasma-espana-del-pasado.html
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó http://www.elespanol.com/cultura/escena/20160512/124237727_0.html
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó http://www.culturamas.es/blog/2016/05/12/que-hacemos-con-la-casa-de-laabuela/
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó http://www.todosalteatro.com/41161/a-espana-no-va-conocer-ni-madrepario-critica.html
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó http://www.channelvideoone.com/2016/05/wichita-co-teatro-del-barrio.html
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó https://microplanmadrid.com/2016/05/17/teatro-barrio-espana/
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó http://www.tercerainformacion.es/spip.php?article102761
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó http://www.elconfidencial.com/cultura/2015-10-09/espana-transicion-teatrofelipe-gonzalez-pablo-iglesias-la-madre-que-la-pario_1051456/
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
A Es p a ñ a n o l a v a a c o n o c e r n i l a m a d r e q u e l a p a r i ó
