Willkommen in der virtuellen Welt – B3 präsentiert führende Gameexperten und VR-Künstler aus sechs Ländern Computerspiele und artverwandte Technologien wie Augmented und Virtual Reality sind in diesem Jahr neue Schwerpunkte des wichtigsten deutschen Kreativfestivals „B3 Biennale des bewegten Bildes“ in Frankfurt. „Das Bewegtbild steht angesichts technologischer Trends wie Augmented und Virtual Reality vor revolutionären Veränderungen aber auch neuen Möglichkeiten. Diese Zusammenhänge greift unser neuer Festivalschwerpunkt auf“, sagt Prof. Bernd Kracke, Künstlerischer Leiter der B3. Als Sprecher und Referenten sind u.a. dabei: Christopher Schmitz, Director of Production Quantic Dream; Transmedia-Gestalterin Jasmina Kallay, der Director of Graduate Studies for Digital Media am Georgia Institute of Technology Michael Nitsche; Sven Vößing, Produzent beim US-Spieleentwickler Cinemaware; Frank Vitz, Creative Director, Cryengine, Maximilian Schenk, Geschäftsführer BIU; Igor Simić (demagog studio, USA) sowie Joe Lewandowski (Researcher, Atari, USA. Crytek schaut in die Zukunft Zum ersten Mal beteiligt sich der Entwickler Crytek an der B3 und lässt Teilnehmer und Besucher an ihrer neuesten VR-Erfahrung „Back to dinosaur island Teil II“ teilhaben. Die faszinierende Technologie-Demo bietet den Spielern die Freiheit, ihre Umgebung in detailreicher 360 Grad Perspektive zu erkunden und Gegenstände genauer zu inspizieren, die sie direkt vor ihren Augen oder in der Ferne entdecken. Was immer sie erleben, jeder, der nach Dinosaur Island reist, wird den Eindruck behalten, dass Crytek’s neue Technologie-Demo ihnen einen verlockenden Blick in die Zukunft gewährt hat. B3-Sonderschau zum Thema „Immersionen“ in der Virtual Reality-Branche herrscht Aufbruchsstimmung, wirtschaftlich, aber auch was die künstlerischen Möglichkeiten betrifft. Laut Umfragen soll der Umsatz mit Virtual-Reality-Hardware und -Software im Jahr 2016 auf rund 4,3 Milliarden USDollar ansteigen. Die B3-Sonderschau zum Thema „Immersionen“ präsentiert im Deutschen Architektur Museum Frankfurt herausragende Projekte für Oculus Rift und Samsung Gear VR. Mithilfe der Virtual-Reality-Brille „Oculus Rift“ hat ein fünfköpfiges Team der Hochschule für Gestaltung Offenbach eine virtuelle „Geisterbahn“ zum Leben erweckt, die klassische Elemente einer Jahrmarktsattraktion mit audiovisuellen Experimenten verknüpft. Die Arbeit „Geisterbahn“ stellt eine Schnittstelle dar zwischen unserer tatsächlichen körperlichen Präsenz in einer Rauminstallation, dem Geworfen sein in die virtuellen Welten, die aus der Vorstellungskraft ihrer Entwickler entspringen und gleichzeitig den imaginären Räumen, die jeder einzelne besetzen kann mit seinen eigenen Erwartungen, Vorstellungen und Ängsten Auf virtuelle, interaktive Reisen via Samsung Gear VR in die Eiszeit oder in das mysteriöseste aller Organe, das Gehirn, nehmen uns die Projekte „The Cave“ und

„The fifth sleep“ des koreanisch-französischen Künstlerduos Hayoun Kwon und Balthazar Auxietre mit. Der renommierte Musikvideoregisseur Chris Milk (USA) hat unter anderem Videos für Kanye West, U2, Green Day und Courtney Love gestaltet. Heute testet er als “Interactive Storyteller“ die Grenzen der VR-Technologien aus. Sein jüngster Film “Evolution of Verse” wurde auf dem Sundance Festival 2015 ausgezeichnet. Ebenfalls aus den USA kommt die Filmemacherin Clare Langan, Kinogängern vielleicht bekannt aus Mel Gibsons Kinoerfolg „Braveheart“. Die Irin war Teil des Kamerateams für den oscar-prämierten Film. Virtual Reality – darauf setzt auch Amir Megeid von der Züricher Hochschule der Künste. Mit der Virtual-Reality Brille Oculus Rift entwickelte er das Projekt „Ghosts of Our Future“. Sein Inhalt: Die Menschen sind ausgestorben, weil sie zu selbstsüchtig, ressourcenverschwendend und zerstörerisch gelebt haben. Jetzt bekommt der User eine zweite Chance, um die Welt und die Menschheit zu retten. Film und Games im Deutschen Filmmuseum Film und Videospiel: Das sind die Medien des bewegten Bildes, die aktuell am intensivsten im Zeichen der Medienkonvergenz diskutiert werden. Wo liegen die Gemeinsamkeiten und Unterschiede beider Medien in der Erzeugung von fiktiven Welten, in der emotionalen Ansprache und in den Strategien zur Spannungserzeugung? Lösen die von den Spielern interaktiv in Bewegung gesetzten Bilder zunehmend das klassische Bewegungsbild des Kinos ab? Oder ergeben sich aus der wechselseitigen Einflussnahme neue kreative und künstlerische Möglichkeiten? Und an welchen Punkten manifestiert sich ein solches produktives transmediales Zusammenspiel? Diesen Fragen geht das Deutsche Filmmuseum in Frankfurt am Main mit der Sonderausstellung „Film und Games. Ein Wechselspiel“ (http://www.filmundgames.de/) nach. B3-Premiere: Interactive Media Foundation initiiert internationale Games Jam Session Als Teil des mehrteiligen Cross-Media Projects BAUHAUS SPIRIT (www.bauhausspirit.com) veranstaltet die Interactive Media Foundation eine international Serie von 24 Stunden Games Jams. Start dieses Projekts ist die B3 mit 12 internationalen Designern, Entwicklern, Künstlern und Storytellern. Innerhalb des Kick-off-Jams am 8. Oktober entstehen erste Prototypen für ein Mobile Game rund um die Gropiusstadt in Berlin. Zielgruppe der Bauhaus-Games sind vor allem Jugendliche, die man mit Hilfe modernster Technologien wie Virtual- und Augmented Reality erreichen will. Als „Spielleiter" fungieren die vielfach prämierten Game-Experten vom Studio Fizbin. Kuratoren des Projekts sind Dr. Claudia Perren, Direktorin des Bauhaus‘ Dessau, sowie der kanadische Kultur-Wissenschaftler und Medienforscher Stephen Kovats. Teilnehmer sind u.a. die Indie-Game-Entwickler Johannes Kristmann und Riad Djemili vom Berliner Studio Maschinen-Mensch (www.maschinen-mensch.com.) Für weitere Expertise in Art Direction, Character Design und Programmierung sorgen Mareike Ottrand (Fizbin), Ruth Bosch, Oliver Eberlei sowie der südafrikanische Entwickler Richard Baxter.

Game- und VR-Events auf der B3 im Überblick Panel Virtual Reality. Kunstform oder mächtig werdendes Instrument zur Manipulation der Massen Mit Clare Langan (Künstlerin; USA / Japan) und Eoghan Kidney (Filmemacher / Musikvideoregisseur, VR Spezialist; Irland). Mittwoch, 7. Oktober 2015, 15:30 - 16:30 Uhr Museum Angewandte Kunst Schülerprogramm Die faszinierendsten Berufe der digitalen Branchen Mit: Alexander Ganz (Ganz & Stock)) Mittwoch, 7. Oktober 2015, 09:30 - 11:00 Uhr Deutsches Filmmuseum Schülerprogramm Die faszinierendsten Berufe der digitalen Branchen Alexander Ganz im Gespräch mit Egill Sæbjörnsson (Künstler, Island) Donnerstag, 8. Oktober 2015, 10:00 - 11:00 Uhr Museum Angewandte Kunst Lecture Mit Michael Nitsche (Georgia Institute of Technology, USA) Donnerstag, 8. Oktober 2015, 16:00 - 17:00 Uhr Deutsches Filmmuseum Lecture "The Next Platform – Your Life!" – Annäherung zwischen Film und Games Mit Jasmina Kallay (Transmedia-Gestalterin, IRL) Donnerstag, 8. Oktober 2015, 17:00 - 18:30 Uhr Deutsches Filmmuseum Panel Games Mit Frank Vitz, Maximilian Schenk, Sven Vößing, Christopher Schmitz und Christian Huberts (Medienwissenschaftler), Moderation: Christoph Holowaty (Gamesjournalist) Freitag, 9. Oktober 2015, 11:00 - 12:30 Uhr Deutsches Filmmuseum Talk Pioniere des szenischen Erzählens im Videospiel - die Geschichte der spielbaren Filme bei Cinemaware, Sven Vößing im Gespräch mit Andreas Rauscher Freitag, 9. Oktober 2015, 15:30 - 17:00 Uhr Deutsches Filmmuseum Master Class Behind the scenes – Atari: Game over Mit: Joe Lewandowski Freitag, 9. Oktober 2015, 20:00 - 22:00 Uhr Deutsches Filmmuseum Workshop Kurzfilme, Videospiele und Politik Mit Igor Simić Künstler, demagog studio, USA Freitag, 9. Oktober 2015, 14:00 - 15:30 Uhr

Deutsches Filmmuseum Lecture Ulysses. Die Virtual Reality Adaption Mit Eoghan Kidney (Artist/Virtual Reality Expert) Samstag, 10. Oktober 2015, 14:00 - 15:00 Uhr Historische Villa Metzler Panel Virtual Reality – Eine andere Wirklichkeit? Mit Arne Ludwig (Produzent, Eitel Sonnenschein Filmproduktion), Hayoun Kwon (VR Producer, innerspacevr) und Balthazar Auxietre (VR Producer, innerspacevr). Sonntag, 11. Oktober 2015, 12:00 - 13:00 Uhr Museum Angewandte Kunst Über B3 Die zweite Ausgabe der B3 Biennale des bewegten Bildes findet vom 7. bis 11. Oktober 2015 unter dem Leitthema „Expanded Senses. Mit allen Sinnen erleben und Grenzen verschieben“ in Frankfurt und der Rhein-Main-Region statt. Ziel der 2013 gestarteten Biennale ist es, eine breit angelegte interdisziplinäre und genreübergreifende Allianz für das bewegte Bild zu schaffen. Veranstalter ist die Hochschule für Gestaltung Offenbach (HfG). Die Träger der B3 sind das Hessische Ministerium für Wissenschaft und Kunst (HMWK), die Hessische Landesanstalt für privaten Rundfunk und neue Medien (LPR Hessen) und die Stadt Frankfurt am Main. Gefördert wird die B3 vom Kulturfonds Frankfurt Rhein Main vom Kulturamt sowie von der Wirtschaftsförderung Frankfurt. Stifter des B3 Preises BEN für das künstlerische Lebenswerk sind Sylvia und Friedrich von Metzler. Partner sind die Hessische Film-und Medienakademie (hFMA), die Kunsthochschule für Medien Köln, die Central Academy of Fine Arts Beijing (CAFA), das Exzellenzcluster „Die Herausbildung normativer Ordnungen“, Sesc São Paulo, Associação Cultural Videobrasil und die gamescom.

Kontakt für die Presse Susanne Tenzler-Heusler Leitung Presse B3 Tel. 0173 378 66 01 [email protected] www.b3biennale.com