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espectáculos

| Sábado 27 de diciembre de 2014

Nuevos espacios para escuchar música clásica

En otros espacios Tres tenores La experiencia de Pavarotti, Carreras y Domingo corrió las fronteras físicas de los espacios líricos de una manera masiva. Obelisco sinfónico Desde el concierto que, en 1987, ante unas 100.000 personas, dio la Filarmónica de Nueva York con dirección de Zubin Mehta, fueron varios los conciertos que allí se ofrecieron, con dirección de Mehta y Daniel Barenboim.

off-road. Crece la oferta de escenarios

no convencionales para espectáculos líricos, sinfónicos y de cámara

Viene de tapa

Si una orquesta de fines del período clásico podía tener 40 o 50 instrumentos, ¿por qué las formaciones de hoy pueden tener más de cien integrantes? Por la sencilla razón de que hay más de 200 años entre una y otra y los públicos son diferentes (más allá del hecho de que una orquesta numerosa hoy existe en la medida en que los sponsors puedan pagarla). Buen ejemplo es del Berliner Waldbühne que, como su nombre en alemán lo indica, es un escenario ubicado en el medio de un bosque. Tiene forma de anfiteatro y capacidad para 22.000 personas. Los conciertos más convocantes de la Berliner Philharmoniker son los que se realizan allí. En su libro Present! rethinking Live Classical Music, Johan Idema recopila ejemplos de nuevas formas para llegar al público con música clásica. “Estos casos ofrecen una gran diversidad de ideas y enfoques. Nos demuestran que podemos elegir nuevos entornos y, a su vez, crear conciertos específicos que se conecten con la singularidad de cada lugar”, dice este asesor cultural en su propio sitio web. Por otro lado, hay que tener en cuenta que un hecho artístico no sólo tiene que ver con la calidad sonora de un instrumento. En algunos casos, esa calidad se resigna en favor de encontrar otro tipo de propuesta. Yellow Lounge es una experiencia que se hace en varios países desde 2006 y que a principios de noviembre pasado se realizó por segunda vez en Buenos Aires. Se trata de recontextualizar la música clásica en espacios y circunstancias que no son las más frecuentes, para acceder a nuevos públicos. Al mismo tiempo, es una actividad performática en sí misma. La sociedad estratégica entre la Deutsche Grammophon y la Universidad de San Martín (Unsam) tuvo a un artista ideal para esta clase de proyectos. La compañía discográfica trajo a una de sus figuras de la actualidad, el mandolinista Avi Avital, y la Unsam puso para este fin las instalaciones de su auditorio experimental, una subestación eléctrica construida en 1912, que ahora está parcialmente reciclada. Avital es un músico israelí que incursiona en los repertorios académicos e interpreta esas obras fronterizas entre lo clásico y popular (Bartók, Falla, VillaLobos). Sobre ese concepto gira su disco Between Worlds.

En su presentación porteña estuvo acompañado por el Cuarteto Petrus al que se le agregó un contrabajista para convertirlo en quinteto de cuerdas. Juntos pasearon por músicas judías, danzas rumanas y españolas, un concierto para violín de Bach (en transcripción para mandolina) e, incluso, la “Fuga y misterio” de Piazzolla. Una verdadera experiencia de world music entendida desde el mundo de la música académica. Y una manera muy amigable (por lo accesible del repertorio) para acercarse a esos “otros públicos”. ¿Cumplió con esta premisa? Sí, con la participación de un músico que demuestra por qué es una de las estrellas de la mandolina y con un muy buen conjunto de cuerdas para acompañarlo. ¿Era el mejor lugar para escucharlo? Sin duda no. Las condiciones acústicas estaban muy lejos de ser óptimas, incluso la amplificación daba un resultado más cercano a una orquesta de cuerdas con sonoridad de película hollywoodense que a un quinteto con un solista. Pero esto no era un concierto de cámara. Era una experiencia con muchos otros condimentos. Un VJ que ofreció dos sets a modo de preludio e intermezzo y un diseñador de luces que acompaño el trabajo de Avital y los arcos; un espacio no convencional con público sentado en el piso, frente al escenario; mesas y sillas para sentarse a saborear empanadas y gaseosas, y un sector para público de pie (una especie de Proms al estilo criollo). Fue, al mismo tiempo, una “experiencia Cage” porque a pesar del silencio respetuoso del público (los prommers locales), el sonido de Avital y el quinteto se apoyaba sobre un ruido de fondo y de menor volumen generado por público que estaba afuera, autos que pasaban por la calle, zumbido de otros motores y reverberaciones varias por las dimensiones del galpón de la ex subestación eléctrica. Lo ecléctico del público daba cuenta de que había gente dispuesta a acercarse a la música clásica y público de la clásica dispuesto para otro tipo de experiencias (sobre todo las visuales) interesantes y válidas. Mientras tanto, los que prefieran lo convencional, tradicional y perpetuo pueden ver por TV el concierto de año nuevo que se realiza desde hace siete décadas cada 1° de enero en Viena, y que el próximo jueves tendrá como director invitado a Zubin Mehta. Hay ofertas para todos los gustos.ß

Lírica para el cine Una tendencia que crece y que requiere de diferentes locaciones. La versión que el director Adrián Marthaler hizo de El rapto en el Serrallo, de Mozart, se desarrolla con una estética muy haute couture en el Hangar 7 del aeropuerto de Salzburgo. Dispuso 20 cámaras en 14.000 metros cuadrados.

Avi Avital tocó en una ex usina, para el proyecto Yellow Lounge-Unsam

Ópera flashmob En YouTube se pueden encontrar registros de intervenciones líricas en espacios públicos con el concepto flashmob (coreografías o puestas organizadas por un grupo) y otras hechas de manera sorpresiva.

Barenboim, en uno de sus conciertos en la 9 de Julio

PATRICIO PIDAL/AFV

Festivales El encuentro mendocino de música clásica Los Caminos del Vino incluye, además de actividades en teatros, varios conciertos programados en bodegas. En Córdoba, cada año se realiza el festival de música barroca en estancias jesuíticas.

Festival del Bosque, el gran escenario alemán para la Filarmónica de Berlín

recital gratuito

Ligia Piro y Tremor La cantante Ligia Piro se presentará esta tarde, a las 19, en el escenario montado junto al árbol de Navidad de la Plaza Vaticano, en Viamonte entre Cerrito y Libertad

(plaza seca lindera con el Teatro Colón). Mañana será el turno del grupo de folklore electrónico Tremor, también a las 19. Ambos conciertos serán gratuitos.ß

dos conciertos

Salinas, del folklore al jazz Este fin de semana, el guitarrista Luis Salinas se presenta en el Torquato Tasso, Defensa 1575, con dos repertorios y dos formaciones diferentes. Anoche inter-

pretó música argentina. Hoy, a las 22, será el momento para el latin jazz, acompañado por José Reynoso, piano; Fernando Scarsella, batería, y Jorge Oss, bajo.ß