Espectáculos

Página 6/Sección 4/LA NACION

CINE Tras los pasos de Schwarzenegger

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Martes 19 de febrero de 2008

TELEVISION You Can Dance se graba en Buenos Aires

Cuando las estrellas cambian las armas por los chupetes The Rock se suma a la lista de “forzudos con corazón” Cuando la estrella de Terminator, peó a su puerta. Después de verlo en ganador de varios campeonatos de una pelea, el actor lo convocó para fisicoculturismo, interpretó a un po- Rocky III. licía recio que se convertía en maesA partir de entonces, Hogan se detro de un jardín de infantes comenzó dicó a las películas familiares. Así, una extraña tradición. Es que detrás el gigante platinado protagonizó Sude Arnold Schwarzenegger, otros for- burban Commando, en la que hacía zudos actores de películas de acción de un extraterrestre forzudo que se como Hulk Hogan y Vin Diesel bus- hospedaba en la casa de una famicaron un nuevo rumbo para sus ca- lia; Mr. Nanny, donde conseguía un rreras y cambiaron las armas por trabajo como guardaespaldas de dos los chupetes. chicos y Santa with Muscles, en la que La semana última se estrenó en encarnaba a un millonario amnésico nuestro país Entrenando a papá, que creía ser Papá Noel. Las películas producida por Disney, una de la más de Hogan no tuvieron mucho éxito nuevas representantes de este tipo en los Estados Unidos y en nuestro de películas. En este país se pudieron ver film, Dwayne “The sólo por TV. Rock” Johnson, el ex El caso de Schwarluchador y actor de zenegger es distinto: La momia regresa y más allá de la desEl rey escorpión interpareja calidad de las películas dirigidas preta a un jugador de al público familiar fútbol americano que recibe la visita inespeen las que participó rada de una hija a la el actual gobernador de California, éstas tuque no conocía. La producción de vieron un éxito consiestos films pretende derable: además de Un lograr un producto detective en el kinder, que resulte atractivo Schwarzenegger enpara toda la familia, sayó sus dotes de coutilizando la fama de mediante en El regaactores como Schwarlo prometido y Junior, DISNEY zenegger y The Rock entre otras. Por el contrario, y sumándoles el con- Johnson en Entrenando a papá dimento de niños adosabiendo que tiene a rables, chistes y, generalmente, muy Para o mamá dispara en su trayecbuenos actores secundarios. toria, se puede deducir que Stallone El hombre duro que se ve transfor- no tuvo mucha suerte con la comemado por la ternura de un chico (o dia. Pero el astro de Rocky y Rambo varios) es la premisa general de ésta y no se privó de participar en Antz, en de la mayoría de las producciones fa- donde le prestó su voz a una hormiga miliares protagonizadas por estrellas soldado y en Miniespías 3D, de Robert de acción. Otro ingrediente crucial Rodríguez. en estas películas es la comedia, dada Falta ver que sucederá con la capor la serie de gags que se producen rrera de Vin Diesel, el de Rápido y fual poner a un musculoso que nunca rioso, que incursionó en la comedia sonríe a hacer tareas como cambiar familiar con Una niñera a prueba de pañales, contar un cuento para irse balas, también producida por Disney. A juzgar por sus próximos proyectos, a dormir o jugar a tomar el té. que incluyen otra secuela de Rápido Del ring a la plaza y furioso, el actor parece haber deciHulk Hogan se hizo famoso como dido regresar a sus orígenes. luchador. Pero un día Hollywood, en la persona de Sylvester Stallone, golMaría Fernanda Mugica

GABRIELA VALLE

Los primeros pasos de los participantes en Che Tango

Cómo aprender a bailar tango en tres días El reality show polaco trajo a nuestro país a 36 concursantes y un equipo técnico de más de cien personas Vienen de sufrir 50 grados centígrados bajo cero para aprender el baile más encendido que Buenos Aires puede ofrecer. El reality show polaco You Can Dance aterrizó en la Argentina con sus 36 bailarines para aprender a bailar y a sentir el tango. Para llegar a ese nivel de conocimiento tan profundo y emocional como el que exige el dos por cuatro, les han concedido sólo tres días de práctica. Para Arthur, uno de los bailarines del concurso, experto en hip-hop, no fue fácil. Acaba de recibir las apuradas instrucciones y se queja: “Es difícil hacerlo bien. Hay que estudiar por lo menos 3 o 4 años para sentirlo. Parece un baile muy emotivo”. El encargado de transmitir la cultura tanguera a los concursantes es Vic-

tor Danelinck. “Son extraordinarios bailarines, pero nadie aprende en tres días cómo pararse con gusto a tango”, opina. Su compañera agrega: “Lo que se verá en el programa es el estereotipo del baile tan común en Europa. La postura y la profundidad no se consiguen en tan poco tiempo”. Pero no sólo bailarán tango: también serán evaluados en otros ritmos como el hip-hop, el jazz y la salsa por un jurado de bailarines profesionales de ritmos latinos y modernos. En You Can Dance no habrá baile del caño ni striptease. Unicamente se animarán a la danza del vientre, cuenta Hanna, la manager del equipo de producción, que suma más de 100 personas entre el staff polaco y el argentino. Una beca para la Academia de

Danza de Broadway y 40 mil dólares en efectivo integran el premio para quien consiga distinguirse como el mejor bailarín. Pero antes de llegar a esa última instancia habrá otras gratificaciones. Les espera una gran sorpresa, clásico recurso de los realities para potenciar las emociones. En cuestión de minutos, aparecerá el coreógrafo Marty Kudelka, que trabaja habitualmente junto a algunos de los ídolos de los participantes, como Janet Jackson, Mariah Carey y Justin Timberlake, y les dará consejos para cumplir sus sueños. El año pasado, los participantes volaron a París y bailaron frente a la catedral de Notre Dame. Para la segunda edición, los responsables del ciclo han elegido a la Argentina.

“Buscábamos una ciudad que estuviera muy asociada a un tipo de baile. Además, el clima aquí es estupendo”, comenta Hanna. Han tomado prestados diversos paisajes porteños para filmar los ensayos y las eliminaciones. Han bailado en plaza Francia, en Che Tango, en pleno barrio de La Boca y hasta frente al Obelisco para sentirse cada vez más cerca del tango. Piekarski, productor ejecutivo del reality, que se transmite por el canal polaco TVN, que tiene una audiencia de seis millones de espectadores semanales, cuenta: “Necesitamos las emociones que transmite el tango; por eso vinimos hasta aquí”.

Victoria Pérez Zabala

MUSICA POPULAR Festival Brasil en Lapataia

(Variedades) A la cárcel por Rambo Según confirmó la agencia EFE, las autoridades de Birmania castigan la distribución de la película Rambo: regreso al infierno con penas de hasta siete años de cárcel. El film más reciente de la saga protagonizada por Silvester Stallone fue prohibido por el gobierno birmano, ya que retrata a los soldados de ese país como militares sádicos y depravados que persiguen a la minoría étnica karen. La policía local amenazó con duras penas a los dueños de comercios de DVD falsos para que no comercialicen el film.

Premio para Pacho O’ Donnell Ayer, la obra El encuentro de Guayaquil, escrita por Pacho O’Donnell, dirigida por Lito Cruz e interpretada por Rubén Stella y el mismo Cruz, recibió el Premio Municipal de Cultura José María Vilches, que otorga la Secretaría de Cultura de General Pueyrredón. Las menciones del jurado fueron para las obras ¿Quién dijo que era buena? y La revolución silenciada, y para el Ballet de Cámara de la Escuela Municipal de Danzas Norma Fontenla.

Ciclo de danza y performance En el encuentro que se realiza en la Biblioteca Nacional (Agüero 2502), hoy, a las 19.30, se presentarán cinco trabajos breves en los que intervienen nuevas tecnologías. Gratis.

Lenine, un cierre a todo vapor El músico ofreció un show luminoso y de excelencia artística en Punta del Este Por Fernando López Enviado especial PUNTA DEL ESTE.– Esta vez, la magia vino toda del escenario y el maestro de ceremonias fue Lenine, ese artista carismático y de múltiples talentos que con su espíritu libre y su pasión por el riesgo viene oxigenando desde hace algunos años el aire de la MPB. El cariocapernambucano, que esquiva cualquier rótulo y prefiere ser reconocido como artista planetario, llegó al frente de una banda formidable y le regaló a esta primera edición del festival Brasil en Lapataia su mejor cierre: un show luminoso, vibrante, de energía arrolladora y altísimo nivel artístico. Fue también, claro, la noche en que la emoción alcanzó su registro más alto, fruto de la intensa y estrecha conexión que se estableció desde el principio entre los músicos y un público fervoroso y participativo. Si hasta el propio Lenine se mostró conmovido de veras cuando cerca del final quiso que la platea supiera del profundo “placer que produce tocar y ser comprendido”. No era sólo expresión de agradecimiento o mera cortesía de visitante; la emoción se le filtraba en la voz cuando en seguida añadió: “Espero que vuelvan a invitarme”. Seguramente se cumplirá su deseo después de que esta primera actuación en el Uruguay dejó al descubierto cuántos fans de este lado de Sudamérica esperaban poder disfrutar, al fin, no sólo de su música, que tiene la riqueza resultante de una sabia mezcla de elementos heterogéneos (lo que lo convierte en una suerte de cronista sonoro del Brasil de hoy), o de los textos que canta y que lo definen como observador reflexivo y sensible del tiempo en que vive, sino también de su magnetismo.

Carisma y elegancia FOX

Vuelve Bones: esta noche, a las 22,

por Fox, se estrena la tercera temporada de la serie protagonizada por David Boreanaz y Emily Deschanel, centrada en los casos que resuelve una particular antropóloga forense. En www.lanacion.com/entretenimientos puede verse un adelanto.

XVIII Campus Musical

Lenine es un verdadero fenómeno escénico, cuestión de carisma y de visible compromiso con su rol de líder, pero también de cierta elegancia natural que todo lo gobierna, desde su labor como cantante y guitarrista hasta los movimientos de su espigada figura y sus vertiginosos desplazamientos. Parece haber alcanzado el punto exacto de sofisticación: un proceso de refinamiento que nunca sacrifica la espontaneidad ni reduce

la dosis de energía y que se percibe en todos los aspectos del show, empezando por la elección del programa y concluyendo en cada detalle del sonido y la iluminación. Y ni hablar de la banda. En ella todo está aceitadísimo: las tramas armónicas superpuestas y complejas que jamás se enmarañan, la inagotable variedad tímbrica que le da a cada tema su sonido particular, los exquisitos arreglos que los músicos interpretan con una rara mezcla de precisión y espíritu improvisador, la electrizante firmeza del brass, cuyo papel es muchas veces protagónico; el empuje rítmico y la pulcritud del

FOTO FESTIVAL

El músico carioca-pernambucano

bajo, la batería y la percusión. Semejante riqueza sonora nunca pasa inadvertida, aunque cueste apartar la atención de Lenine y de sus palabras (propias o de sus parceiros: Dudú Falcão, Lula Queiroga, Ivan Santos, Carlos Rennó, Paulo César Pinheiro, Arnaldo Antunes), mientras su canto de acento nordestino tanto brilla y seduce en el balanceo del baión como en el vigoroso bramido del rock. El programa siguió bastante de cerca el que dio origen al CD MTV Acústico: “Hoje eu quero sair só”, “Miedo”, “A rede”, “O ultimo pôrdo-sol”, “A ponte”, “O atirador”, “Dois olhos negros”. Un recorrido

bien diseñado y siempre atractivo que mostró el encuentro Río-Bahía de “Lá e cá”, la influencia de Jorge Benjor en “Rua da Passagem”, el aire jazzy de “O homem dos olhos de raio X” y el homenaje a los peculiares sonidos del portugués en “Ecos do ão”, sin que faltara la bellísima y ya clásica “Paciéncia” (que lo llevó a cantar con Milton Nascimento en su último DVD) o el estimulante “Jacksoulbrasileiro”, que como muchas otras de sus creaciones promueve el diálogo con el público con su formato llamada-respuesta de estirpe afro, colado entre el pop, el xote, el maracatú y las proximidades del rap. Y como los pedidos de “una más” no cesaban, Lenine tuvo que repetir en la larga serie de bises “Alzira e a torre”, dedicada a todos los locos lúcidos del mundo. A esa altura, ya todos estaban de pia y todos cantaban. Con su saludable globalización musical, Lenine huye de la rutina tanto como se atreve al riesgo: está convencido de que hay un público curioso y es a ese público al que se dirige cuando canta. Lo encontró aquí, en las horas finales de este primer festival Brasil en Lapataia, cuyos responsables hicieron posible la presencia de LA NACION en Punta del Este y que promete expandirse el año que viene con otros capítulos, entre ellos alguno dedicado al tango. Un puñado de celebrados músicos locales se ganaron un lugar en estos cuatro días al lado de las luminarias brasileñas. Había que estar a la altura de los visitantes –el refinado Jobim Trío, el cuarteto de Christianne Neves (gran sorpresa de la segunda noche), el virtuoso dúo Amilson Godoy y Arismar do Espirito Santo, dos autoridades de la bossa nova como Roberto Menescal y Wanda Sa, Lenine y su admirable banda–, y tanto Fernando Cabrera como Martín Buscaglia y sus Bochamakers, Urbano Moraes y su quinteto (incluido Osvaldo Fattoruso) y Edu “Pitufo” Lombardo supieron cosechar, cada uno a su tiempo, el franco aplauso de las plateas más tempraneras. El número de asistentes fue aumentando con el correr de los días hasta llegar a la platea colmada que celebró a Lenine. Al final (y a juzgar por el semblante de la gente que emprendía el regreso), puede suponerse que nadie salió defraudado.

GTZA. ALVARO ITOYZ

El pedagogo dio clases intensivas a solistas, grupos de cámara y directores

Un maestro encantador para las nuevas generaciones El catalán Jordi Mora ofreció un curso de interpretación COBO.– Suceden cosas en La Armonía, más allá de los milagros de la naturaleza. Suceden transfiguraciones en la mente y el corazón de 32 jóvenes que concurrieron a este paraje de maravilla para descubrir los secretos de la música de la mano del pedagogo catalán Jordi Mora. Durante nueve días y hasta anteayer, 26 jóvenes de entre 20 y 30 años participaron activamente en calidad de solistas instrumentales y vocales, o haciendo música de cámara. A ellos se sumaron otros nueve en el curso de dirección orquestal; varios de ellos, con importantes antecedentes y actuaciones como instrumentistas y directores corales y orquestales. Todos decididos a escudriñar, a través de la fenomenología musical (cuyo espíritu heredó Jordi de su maestro, el director orquestal Sergiu Celibidache), las esencias y los significados del sonido en cada una de las partituras propuestas para este XVIII Campus Musical, que abarca la música barroca clásica, romántica y moderna. En clases intensivas y en conferencias, el maestro Jordi Mora fue desmenuzando cada articulación, frase, acento, período musical; sus relaciones y tensiones armónicas; sus intensidades y velocidades; el sentido de cada estilo y las intenciones y carácter propios de cada obra. Las clases de Jordi Mora, como la de contados cursos, atrapan por la sabia administración de los ejemplos musicales que ofrece el maestro con inaudita paciencia al cantar minuciosamente una y otra vez cada tra-

mo instrumental o vocal. Ya recurre al piano para afianzar los postulados armónicos; ya se abre al diálogo con cada alumno, ya los alienta con gestos orquestales, o remata sus apuntes con esporádicas humoradas. El crecimiento espiritual, estético y sensorial de cada uno, día tras día, es admirable, asombroso. Y se tornó increíble en el concierto de fin de curso, anteayer, abierto a la comunidad de Cobo y de Mar del Plata que ocupa el gran salón. El desfile de pianistas solistas (tres), dúos (violín y piano, flauta y piano, clarinete y piano), tríos (violín, viola, piano), solistas vocales acompañados en piano, y el quinteto venezolano que toca danzas de Anatoli Liadov es fascinante. “Fenomenología” es la enigmática palabra clave. El maestro Jordi la explica: “Es la búsqueda de lo esencial en música. Es aprender a escuchar a fondo, a través de la conciencia, lo que está escondido en los sonidos. La música como vivencia y el fraseo como realidad, como devenir”. Jordi previene sobre la atadura al disco y a su sonido artificial, para descartar las versiones y volver a escuchar en profundidad y en libertad, siempre a partir de uno mismo, para descubrir desde el sonido aquellas esencias y regresar a las vivencias luego de observar y descubrir los contenidos. Sus frutos están a la vista. Los jóvenes se llevan este maravilloso bagaje para su largo viaje.

René Vargas Vera